乐府双璧指的是（同为乐府双璧）

从上映之前的万众瞩目，到如今吐槽频频，《花木兰》这部电影的命运，如同疫情笼罩下的世界，充满了跌宕起伏。

其实这部电影作为迪士尼标准流水线工业体系下的大制作，原本不应该拍得如此糟糕。

然而美国人毕竟无法真正理解中国文化，于是整部电影里各种中国元素的错位，以及那种强烈的违和感，让国内的观众无所适从。

这个咱们就不具体展开了。

今天聊点别的。

花木兰这个故事，从一千多年前出现以后，就广泛流传，到底是什么吸引了众多读者呢？

咱们看，在美国人拍出了一部动画电影和真人电影之间，咱们这也拍了不少花木兰的影视剧。

1999年袁咏仪主演《花木兰》电视剧

2009年赵薇主演电影版《花木兰》

最近20年间，国内拍摄的花木兰影视剧怎么也有4、5种了。

到底花木兰的故事有什么特别的魅力，让中外观众都如此着迷？

咱们还是回到《木兰辞》这首长诗里面，诗歌最后题眼：

雄兔脚扑朔，雌兔眼迷离；双兔傍地走，安能辨我是雄雌？

是花木兰这个故事的内涵精髓所在。

意思就是男人能干的事儿，女人有能干。所以花木兰能够成为一个传奇。

2、

花木兰的故事流传千年，主要是因为被写成了《木兰辞》，作为文学名篇，一直被人传诵。

这首诗诞生的年代，大概是南北朝时期，起初在北方民间传诵，后来被文人润色加工，遂成名篇。

在《木兰辞》的同时代，也有一首诗非常著名，后来和《木兰辞》并称为乐府双璧，那就是《孔雀东南飞》。

《孔雀东南飞》的创作年代，按其自序说法

汉末建安中，庐江府小吏焦仲卿妻刘氏，为仲卿母所遣，自誓不嫁。其家逼之，乃投水而死。仲卿闻之，亦自缢于庭树。时人伤之，为诗云尔。

应该出现在汉末，但根据后世考证，这首诗在流传过程中应该也有后人多次润色加工。

实际上这在古代非常正常，古人文学作品在流传传抄过程中，总免不了被后世人修改。中国最早的诗歌总集《诗经》中的国风，大多数最早都是民歌，后来被官方收录修改，再经孔子删定，才最终定型。

总而言之，同为乐府双璧，《木兰辞》和《孔雀东南飞》的问世有一个相似的过程。

不过，花木兰的故事被多次改编搬上银幕，拍摄了多部影视剧，而《孔雀东南飞》被改编成的影视剧比较少。最有名的大概就是2009年潘粤明主演的这部。

当年这部剧收视率也不甚理想，后来自然更加没有人愿意翻拍这个题材了。

毕竟比起花木兰的传奇经历，《孔雀东南飞》讲述的故事不过是家长里短，主要就是一个婆媳矛盾。而电视剧涉及婆媳矛盾的，主要是现代背景时装剧，观众心目中的古装剧，要么是历史剧充满了金戈铁马，要么是武侠剧打得好看，你拍个古代社会的婆媳剧，确实有一点不太搭调。

当然这并不影响《孔雀东南飞》作为文学名篇的魅力。

3、

那么，《孔雀东南飞》到底有什么文学内涵呢？它为什么能流传千古，被后人广为传颂呢？

《孔雀东南飞》是一个爱情悲剧。中国古代有四大民间传说，分别是孟姜女、牛郎织女、白蛇传、梁祝，全部都是爱情悲剧。

而造成这些爱情悲剧的主要原因，就是古代礼教和封建大家长的压迫。

你看，牛郎织女的故事是因为王母娘娘不同意，所以爱情不能自由；白蛇传是因为人妖殊途，不能为正统礼教所容纳，所以爱情不能自由，实际上白蛇传里面这个妖更多是个比喻。

具体到《孔雀东南飞》里面，焦仲卿和刘兰芝的爱情之所以悲剧了，很简单，就是焦仲卿他妈，刘兰芝的婆婆不喜欢这个媳妇儿，非要休了人家。两个人没法在一起，只好一起赴死。

这种事情，放在现代人看来，简直不可理喻。为什么父母不同意，就必须去死？

这就是古代礼教思想的可怕所在。汉代以孝治天下，自从二代目的汉文帝开始，皇帝的谥号都要带一个“孝”字，汉文帝就是孝文帝，武帝是孝武帝，特别是汉武帝时期开启的“独尊儒术”，更是加重了这种社会氛围。

汉武帝搞得这一套东西，本质上是为了巩固皇帝的君权。因为古代封建社会，君父一体，理论上皇帝就是所有臣子的父亲。所以要无限抬高作为皇帝，作为封建大家长的权威，就汉代的法律来说，违抗父母之命就是犯罪。

所以焦仲卿一点办法也没有，他不能违抗自己母亲的意思；另外一边，刘兰芝面对兄长做主再嫁，也是没有办法，他们改变不了这种安排。

其实古代大多数人面对这种父母安排，基本上都是从了。比如后来著名的陆游和唐婉的故事。和焦仲卿、刘兰芝的故事如出一辙，都是夫妻恩爱，然后被母亲拆散。

当然陆游和唐婉都没有自杀，各自开启了另一段生活。这也更加显得焦仲卿和刘兰芝故事的刚烈。

所以古代根本就没有爱情自由这个说法。自汉到宋，一千多年过去了，父母之命就是法律。当然比起明清之后更加压抑人心的制度来说，至少刘兰芝和唐婉被遣送回家以后还能再嫁。

古代封建礼教这套制度，非常压抑人性。因为人性都追求自由，不喜欢被种种压抑、束缚。

最终焦仲卿和刘兰芝以死抗衡的，就是这种不自由。